Fliegende Perücke von Devendra Banhart

Jeder Künstler entwickelt sich weiter, aber mit „Flying Wig“ von Devendra Banhart fühlt sich die Entwicklung wie eine transzendentale Erfahrung an.

Dualität in Harmonie

„Flying Wig“ ist ein Meisterwerk der Kontraste. Das Album fühlt sich sowohl in der Natur verankert als auch hoch über den Straßen der Stadt, als ob Banhart astral zwischen zwei Welten hin- und herwandert. Diese Dualität spiegelt die Atmosphäre seiner Entstehung wider – eine abgeschiedene Hütte, umgeben von Wäldern, in der Banhart in die Melodien von The Grateful Dead eintaucht und ein Album produziert, das sich sowohl aktuell als auch zeitlos anfühlt.

Ein musikalisches Wiedersehen

Eines der Kronjuwelen des Albums ist Banharts Zusammenarbeit mit der berühmten Cate Le Bon. Ihre musikalischen Wege schienen immer parallel, wenn nicht gar miteinander verflochten, und auf „Flying Wig“ scheinen ihre vereinten Energien wie vom Schicksal bestimmt. Es ist offensichtlich, dass ihre Verbindung über die Musik hinausgeht und in verspielten Haarschnitten und symbolischen Tattoos wurzelt. Ihre Verbindung auf dieser Platte fühlt sich weniger wie die von zwei Solokünstlern an, sondern eher wie die von zwei Hälften eines Ganzen, wodurch ein Sound entsteht, der sowohl melancholisch als auch belebend ist.

Alchemie der Emotionen

Banhart hatte schon immer ein Talent dafür, Emotionen in Lieder umzusetzen, und „Flying Wig“ ist da keine Ausnahme. Das Album ist eine alchemistische Transformation roher, schmerzhafter Emotionen in Kunst. Es behandelt Herzschmerz, Verzweiflung und Wunden mit einem fast therapeutischen Ansatz und verwandelt Trauer in Dankbarkeit. Der daraus resultierende Sound ist von bittersüßer Schönheit – melancholisch und doch beruhigend, wie eine Salbe für die Seele.